纽约艺术与建筑店面于2022年秋季庆祝成立40周年，其视觉标识由Pentagram设计。该系统围绕着一种动态的定制字体构建，反映了一直处于Storefront工作核心的围绕公民空间的讨论。该程序被用于画廊的回顾展“私人时间的公共空间：艺术和建筑的建筑店面”的图形，以及天使奥伦桑兹基金会举办的周年纪念活动，这是自疫情以来首次亲自举办年度活动。
店面总是用一点点做很多事情；在1993年的一份宣言中，创始人Kyong Park将其理念描述为：“没有墙，没有障碍，没有内部，没有外部，没有空间，没有建筑……没有店面，（没有钱），以及在城市发展、绅士化和流离失所的时期，Storefront通过艺术实践在保护公共空间方面发挥的作用。
这一身份在视觉和主题上将这一切联系在一起，其灵感来自画廊立面上的扩展招牌字体。该类型首次数字化，可以横向扩展和收缩，呼应了纽约市公共和私人空间之间的推拉。这种灵活性还与在Storefront的空间和资源的严格限制下工作有关——拉伸得很薄，变得很大——以及动态的立面，其孔径不断变化。当设置动画时，类型的可变性会唤起倾斜画廊中缩短的光学效果。
《私人时间的公共空间》（Public Space in a Private Time）取自艺术家维托·阿孔西（Vito Aconci）1990年的一篇文章，他与建筑师史蒂文·霍尔（Steven Holl）共同设计了该机构独特的立面ted的展览和活动——主要是平面的、纸质的昙花一现，如讲义、传单、信件、文件和照片。其中值得注意的是让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）1983年的筹款海报和白南俊（Nam June Paik。
内容按主题分为两个主要部分：“边缘为中心”和“穿过外墙，走到人行道，走进街道”。这两个标题都取自朴早期的文章，沿着墙的顶部排列，与立面上的标志位置相匹配。其中一块可移动的面板上写着帕克的名言“没有钱…”，1982年王子街51号Storefront原始空间开放的照片被复制为入口背面的大型壁画。
展览的第三部分收集了“Storefront新闻纸”。自早年以来，Storefront一直为每个展览提供新闻纸，这种格式一直延续到今天。Pentagram团队为回顾展制作了一个，它兼作展出文物的钥匙，并展开成一张海报，上面有Park的名言。对于周年纪念福利抵押品，在身份的最小黑白色上添加了暖黄色，以向Angel Orensanz基金会的金叶内饰致敬。
